Vous trouverez ci-dessous la liste des Lettres d'information des visites culturelles publiées par le GPX pour mettre à votre disposition un ensemble de ressources vous permettant de continuer à visiter musées et expositions... depuis chez vous.
Vous trouverez ci-dessous la liste des lettres d'information diffusées par le musée d'Orsay et de l'Orangerie depuis le début de la période de confinement et les liens vers les ressources auxquelles elles donnent accès. Cette liste sera mise à jour au fur et à mesure de la publication de nouvelles lettres.
Yan Pei-Ming porte un regard très personnel sur l'oeuvre de Courbet en interprétant Enterrement à Ornans
À l'Orangerie, les salles ovales des Nymphéas se nimbent d'une lumière naturelle, changeante selon les heures, qui ne laisse pas Patrick Tosani indifférent.
À travers ses tableaux, James Tissot a largement dépeint la femme parisienne de la fin du XIXe siècle. De l'élégante à la demi-mondaine en passant par la demoiselle de magasin et la jeune fiancée, toutes ont été esquissées, et toutes se démarquent par leur style vestimentaire prononcé.
Le lien entre le peintre et l'écrivain, entre textes et images, a été l'objet d'une exposition en 2017, à l'occasion du centenaire de la mort de Degas.
Deux ans plus tard, l'exposition « Degas à l'Opéra » revient sur la place essentielle qu'occupent la danse et l'opéra dans son oeuvre.
Cette semaine, nous vous proposons de réviser votre histoire de l'art en deux temps, dix mouvements. Découvrez la série « Orsay en mouvements », des épisodes de 5 minutes qui vous donneront les clés de nos collections.
À l'occasion de l'exposition Au pays des monstres, découvrez 30 films d'animation réalisés par les étudiants des Gobelins, l'école de l'image. La consigne qui leur a été donnée ? Réaliser un film d'animation d'une minute maximum à partir de leur interprétation des sculptures de Chauveau, des Paysages monstrueux et de l'histoire du « Bouffon Babriot ».
Cette semaine, vous avez le musée pour vous tout seul : promenez-vous dans nos collections, retrouvez vos oeuvres préférées et découvrez les coins et recoins des musées d'Orsay et de l'Orangerie grâce à l'application Google Street View.
James Tissot, cet « être complexe » selon les mots d'Edmond de Goncourt, reste un artiste méconnu malgré le grand succès de son vivant de ses portraits et de ses scènes de genre...
VISITE CULTURELLE
Du 17 mars au 30 juin 2020
LE GRAND PALAIS VIENT À VOUS
Vous trouverez ci-dessous la liste des lettres d'information diffusées par le Grand Palais depuis le début de la période de confinement et les liens vers les ressources auxquelles elles donnent accès. Cette liste sera mise à jour au fur et à mesure de la publication de nouvelles lettres.
Avez-vous observé la Super-Lune la nuit dernière ? De toute l'année 2020, elle était au plus près de la Terre. Aussi, pour la saluer, nous vous invitons à une expédition spatiale fantaisiste mais aussi documentée.
Au programme : une série de podcasts passionnante et un jeu vidéo rétro !
Votre ordinateur pour seul bagage
Après plus de deux semaines passées à la maison, il vous tarde de prendre le large ? Aujourd'hui, nous vous proposons de voyager avec votre ordinateur pour seul bagage... et sans attestation !
Vous avez vu ce soleil !? Les plus chanceux d'entre vous en profiteront pour travailler au jardin ou pour installer de jolies plantes sur leur terrasse. De notre côté, nous vous proposons de jouer les jardinistes, la contraction de "jardinier" et "artiste" inventée par Warpole au XVIIIè siècle.
Les beaux jours sont là et le Grand Palais vous prépare un week-end en couleurs ! A défaut de pouvoir profiter librement des couleurs de la nature, nous vous invitons à profiter de celles de l'art.
Au programme : un MOOC complet sur la signification des couleurs dans l'art, de la lecture colorée pour vos jeunes et un un entretien avec l'artiste Ulla Von Brandenburg à propos de son expo "Le milieu est bleu" au Palais de Tokyo.
Vous trouverez ci-dessous une revue des newsletters diffusées par le Musée d'Orsay et de l'Orangerie et par le Grand Palais depuis la revue du 15 avril dernier (voir fiches précédentes). La nouvelle revue est élargie aux musées de la Ville de Paris, à l'Institut du Monde Arabe, au Château de Versailles et au Domaine de Chantilly.
Vous trouverez également ci-dessous quelques ajouts à la liste des musées à visiter à partir de chez soi, également publiée sur cette page le 15 avril (voir fiche précédente)
En préambule, il convient de signaler le site #culturecheznous qui vient d'être ouvert par le Ministère de la Culture. Ce site propose en effet un voyage artistique à travers toutes les richesses de la culture, en réunissant dans un seul endroit l'offre en ligne de près de 500 acteurs culturels....
La Bibliothèque nationale de France met à la disposition de tous des millions de ressources en ligne pour travailler, apprendre, se détendre ou jouer... Pour y accéder voir ici
VISITE CULTURELLE
Du 19 mars au 30 juin 2020
NEWSLETTERS DES MUSÉES AU 15 MAI
Vous trouverez ci-dessous une revue des newsletters reçues depuis le début mai - du musée d'Orsay et de l'Orangerie, - du Grand Palais, - du Centre Pompidou, - du Musée national des arts asiatiques-Guimet, - du musée Jacquemart-André, - du Château de Versailles - et du Domaine de Chantilly.
Une mention particulière pour la newsletter du musée Jacquemart-André qui permet de faire une visite virtuelle de l'exposition TURNER, une exposition dont nous avons dû annuler la visite prévue à la fin de ce mois.
Vous trouverez également à la fin de cette lettre de nouveaux musées à visiter en ligne : Château de Fontainebleau, Musée des Arts décoratifs, le Mucem...
LES DERNIERES NEWSLETTERS
Le Musée d'Orsay et de l'Orangerie s'invite chez vous
Des expositions à revivre, un jeu vidéo, un grand concours et de l'art, toujours, rien que de l'art. Voir la newsletter
Musée national des arts asiatiques-Guimet
Plongez dans les coulisses du musée à travers sa chaîne YouTube, parcourez les collections selon différentes thématiques à travers le blog... Voir la newsletter
Vous trouverez ci-dessous une revue des newsletters reçues depuis le 15 mai - du musée d'Orsay et de l'Orangerie, - du Grand Palais, - de Paris Musées, - du Château de Versailles, - et du Domaine de Chantilly.
La liste des « musées à visiter depuis chez soi » s'enrichit de nouvelles ressources : deux courtes vidéos présentant des aspects insolites du Château de Versailles déserté par ses visiteurs, une visite exclusive de l'exposition Francis Bacon, un site internet permettant d'explorer le célèbre "Jardin des Délices" de Jérôme Bosch, une visite du musée Nissim de Camondo.
LES DERNIERES NEWSLETTERS
Le Musée d'Orsay et de l'Orangerie s'invite chez vous
Le Château de Chantilly a rouvert ses portes ! Les expositions sont de retour... Voir la newsletter
DES MUSEES A VISITER DEPUIS CHEZ SOI
Versailles : A la découverte d'un palais déserté de ses visiteurs Voir la vidéo
Versailles : Petit Trianon, le jardin de Marie-Antoinette comme il y a 300 ans Voir la vidéo
Visite exclusive de l'exposition « Bacon en toutes lettres » avec le commissaire de l'exposition (source newsletter Arts et Vie) Voir la vidéo
Voyage au Jardin des Délices, le célèbre tableau de Jérôme Bosch conservé au musée du Prado (source newsletter Arts et Vie) Explorez le tableau - site en anglais
"Le musée Clemenceau est installé dans l'appartement du rez-de-jardin où Georges Clemenceau vécut de 1896 jusqu'à sa mort en 1929. Clemenceau s'y installe peu après l'affaire de Panama, à la suite de laquelle, calomnié, il a perdu son siège de député. C'est de là que, devenu journaliste, il suit l'affaire Dreyfus, rédigeant pour la défense de celui-ci 665 articles (près de 3300 pages) entre 1899 et 1903.
C'est ici qu'il continue à habiter résolument lorsqu'il est par deux fois nommé président du Conseil, responsable du ministère de l'Intérieur entre octobre 1906 et juillet 1909, puis des Armées entre novembre 1917 et janvier 1920. Il refuse à chaque fois d'habiter dans les palais officiels car, dit-il « je ne veux pas vivre en meublé ». C'est là aussi qu'il se retire après avoir quitté la vie politique en 1920, et travaille notamment à ses dernières oeuvres."
Georges Clemenceau au bureau de son domicile (agence Meurisse, 1928)
"La visite du musée Clemenceau permettra de plonger dans l'univers du Tigre, l'homme providentiel de la première guerre mondiale, l'homme révolté, libre ou enchaîné... et à travers les deux étages d'exposition de son appartement parisien, de découvrir sa vie quotidienne, ses meubles, ses bibelots et sa vie, ses exploits, ses batailles, ses passions, ses conquêtes et ses défaites."
L'EXPOSITION GIORGIO DE CHIRICO
La peinture métaphysique
VISITE ANNULÉE
L'exposition retrace le parcours et les influences artistiques et philosophiques qui ont nourri l'artiste Giorgio de Chirico, né en Grèce et formé dans le creuset de la culture classique et du romantisme allemand tardif, de Munich à Turin, puis à Paris où, en 1911, il découvre les avant-gardes picturales de son temps. L'exposition met en lumière les liens du peintre, découvert par Apollinaire puis soutenu par le marchand Paul Guillaume, avec les cercles culturels et littéraires parisiens.
Jusqu'en 1917, de Chirico ne cessera de peindre des tableaux à l'apparente simplicité mais à forte suggestion prémonitoire, jouant sur des chromatismes sans nuances et des perspectives parfois aberrantes. Sa peinture est « métaphysique » parce qu'elle transpose la réalité au-delà de la logique habituelle. Elle joue sur le contraste entre la précision réaliste des objets et de l'espace représentés, et la dimension onirique que le peintre leur donne.
De retour en Italie en 1915, De Chirico poursuit ses recherches picturales à Ferrare avec son frère Savinio. La période ferraraise (juin 1915-décembre 1918) est l'occasion de former ce que l'on qualifiera plus tard d'école métaphysique" sur laquelle se clôt l'exposition.
Giorgio De Chirico (1888-1978), Il Ritornante, hiver 1917-1918 - Centre Pompidou, MNAM
Un site archéologique unique au centre d'une expérience immersive
VISITE ANNULÉE
sera reportée à une date ultérieure si le calendrier le permet
Depuis l'écroulement de la maison des Gladiateurs en 2010, un chantier de mise en sécurité et de restauration du site de Pompéi a été lancé, associé à des fouilles de grande ampleur qui ont permis de mettre au jour un nouveau quartier, d'affiner les connaissances sur ce site emblématique de la civilisation romaine, de compléter son histoire, et d'exhumer de nouvelles oeuvres d'une grande beauté.
Pour partager ces découvertes avec le public, l'exposition, d'un genre nouveau, immerge le visiteur au coeur de Pompéi, lui donnant l'impression de prendre part tour à tour à la vie trépidante de la cité, à son destin funeste, à sa glorieuse redécouverte...
La première partie de l'exposition donne la part belle à la vie effervescente des rues, reconstituées en 3D. Au centre du parcours, un impressionnant dispositif invite le visiteur au coeur du drame et suit la chronologie du désastre. La troisième partie est consacrée à la redécouverte de la cité, racontant l'histoire des fouilles depuis le XVIII siècle, et mettant l'accent sur les découvertes récentes.
Le dernier espace de l'exposition permet de contempler, grandeur nature, les fresques qui décoraient les plus belles villas pompéiennes, d'admirer quelques découvertes de nouvelles fouilles et de voir une sélection d'objets raffinés provenant de fouilles antérieures.
La visite de l'exposition démarrera par une projection d'une heure commentée par un conférencier dans un studio. Elle sera suivie par la visite libre de l'exposition.
Les inscriptions sont à faire sur les pages des visites dont les dates sont définies et qui sont publiées.
Les heures indiquées sont les heures de début des visites.
VISITE CULTURELLE
Le Louvre
Lundi 18 mai
16 h 00
LE CORPS ET L'ÂME De Donatello à Michel-Ange Sculptures italiennes de la Renaissance
VISITE ANNULÉE
"Grâce à plus de 150 oeuvres, l'exposition, organisée avec le musée du Castello Sforzesco de Milan, dégage les principales lignes de force qui cheminent dans toute l'Italie durant la seconde moitié du Quattrocento pour aboutir, au début du 16e siècle, à un moment d'apogée de la sculpture de la Renaissance.
La représentation de la figure humaine dans la diversité de ses mouvements prend alors des formes extrêmement novatrices. Ces recherches sur l'expression et les sentiments sont au coeur des démarches des plus grands sculpteurs de la période, depuis Donatello jusqu'à l'un des créateurs les plus célèbres de l'histoire, Michel-Ange.
L'exposition propose également d'aller à la découverte d'artistes moins réputés, d'admirer des oeuvres difficilement accessibles de par leur lieu de conservation (églises, petites communes, situation d'exposition dans les musées), afin de les remettre en lumière, mais aussi en contexte."
JM William Turner (1775-1851) est incontestablement le plus grand représentant de l'âge d'or de l'aquarelle anglaise.
Grâce aux prêts exceptionnels de la Tate Britain de Londres, qui abrite la plus grande collection de Turner au monde, le musée Jacquemart-André présente une exposition de quelques 60 aquarelles qui révèle le rôle qu'ont joué les aquarelles dans la vie et l'art de Turner.
Un parcours chronologique permet de suivre pas à pas l'évolution artistique du peintre : de ses oeuvres de jeunesse d'un certain réalisme topographique aux oeuvres de sa maturité, plus radicales et accomplies, fascinantes expérimentations lumineuses et colorées.
Venise : Vue sur la lagune au coucher du soleil, 1840, aquarelle sur papier
Associées ici à quelques aquarelles achevées et peintures à l'huile pour illustrer leur influence sur la production publique de Turner, ces oeuvres très personnelles demeurent aussi fraîches et spontanées que lorsqu'elles sont nées sur le papier.
À l'occasion du cent-cinquantième anniversaire de la naissance d'Henri Matisse (1869-1954), le Centre Pompidou lui rend hommage à travers une grande exposition qui explore l'intrication texte/image au sein de son oeuvre et offre une lecture singulière de sa création. Les oeuvres présentées sont issues du Musée National d'Art Moderne, mais aussi des deux musées dédiés à Matisse, celui de Cateau-Cambrésis et celui de Nice, du musée de Grenoble et de prêts privés internationaux.
L'exposition retrace la carrière de Matisse selon un parcours chronologique, allant de ses débuts, vers 1890, où l'artiste est au contact des maîtres, aux prises avec l'élaboration de son vocabulaire le plus personnel, jusqu'aux années 1950 et son oeuvre ultime, permettant à chaque moment d'embrasser du regard une vie vécue pour l'art.
L'exposition est divisée en neuf chapitres, et autant d'interludes littéraires qui rappellent l'origine de certaines oeuvres et leurs liens avec de grands auteurs comme Mallarmé ou Aragon. Elle met en lumière la façon dont le langage pictural du peintre change, comment ses mots de peinture s'adaptent aux changements, tant intimes que sociaux. Elle donne ainsi une dimension complète pour revoir les chefs d'oeuvre de l'artiste, mais aussi des projets avortés, des tentatives, des oeuvres inédites...
La Fougère noire ----------------------------- Intérieur au rideau égyptien
Jusqu'en 1917, de Chirico ne cessera de peindre des tableaux à l'apparente simplicité mais à forte suggestion prémonitoire, jouant sur des chromatismes sans nuances et des perspectives parfois aberrantes. Sa peinture est « métaphysique » parce qu'elle transpose la réalité au-delà de la logique habituelle. Elle joue sur le contraste entre la précision réaliste des objets et de l'espace représentés, et la dimension onirique que le peintre leur donne. 
Pour partager ces découvertes avec le public, l'exposition, d'un genre nouveau, immerge le visiteur au coeur de Pompéi, lui donnant l'impression de prendre part tour à tour à la vie trépidante de la cité, à son destin funeste, à sa glorieuse redécouverte...
